Ils ont l’art des petites et grandes histoires, des mises en images inventives, des surprises loufoques… Dominique Boivin et son complice de toujours Philippe Priasso ne se contentent pas de danser, mais tout autant de nous émouvoir. Avec eux, enfants, parents, amateurs de danse, badauds ou simples curieux ne se lasseront pas d’expérimenter une nouvelle façon d’être ensemble :

- ludique autour d’une pelleteuse magnifiée par la voix de la Callas ;
- pédagogique avec La Répétition, fenêtre ouverte sur cette « cuisine » qu’est la construction d’un spectacle ;
- festive avec Ze Bal ! où petits et grand partagent la joie de danser ensemble ;
- passionnante avec la question du bouc émissaire, de la victime et du rejet débattue avec vous à travers Les Vilains Petits Canards ;
- curieuse, avec les répétitions ouvertes de deux spectacles en création à Aragon, Les Vilains Petits Canards et Don Quichotte…

Ce collectif de 9 danseurs sud-africains, emmené par Steven Faleni et Vusi Mdoyi, est issu des townships de Johannesburg. Leur art consiste en un joyeux mélange de danses urbaines, traditionnelles, et de techniques de percussions corporelles (tap dance, ou gumboot inventé par les mineurs d’Afrique du Sud).

Un souffle les anime : amener de la vie, de la liberté, donner une image ouverte de leur pays, faire émerger ici un peu de leurs pratiques et de leurs questionnements post-apartheid. Avec eux, nous nous plongeons dans un voyage au coeur de leur culture : ateliers de percussions corporelles, de danse, rencontres-débats, projections de films, immersion en collège et lycée, croisements avec les artistes de Tremblay…

Ouvrons notre porte à ces étonnants artistes, dont l’engagement artistique et politique, mais aussi le sens du partage et de la rencontre, restent au coeur des préoccupations.

Qu’il soit en costume trois-pièces, perdu dans une foule d’hommes d’affaires pour des poèmes déambulatoires en paysage urbain, qu’il soit sur scène en train de mettre à mal la rentabilité des corps ou les coulisses du spectacle, qu’il revienne du Burkina Faso pour un projet de formation et de création… le chorégraphe Philippe Ménard est d’un enthousiasme débordant quand il s’agit d’inventer des nouvelles formes de rencontres artistiques.

Cette urgence à créer, mais à toujours redonner sa place au temps et à l’humain, nous avons voulu l’accompagner et la proposer aux Tremblaysiens. Le danseur, qui est aussi pédagogue, partagera avec nous les moments-phares de son parcours : autour de l’Afrique via des projections de films, des répétitions ouvertes, un atelier de création avec des seniors, des événements de rue avec sa bande mais aussi avec des amateurs de tous horizons…